Das Farnsworth House ist eines der bedeutendsten von Mies van der Rohes Werke, ebenso wichtig, solche kanonische Denkmäler wie der Barcelona-Pavillon, für den 1929 International Exposition und der 1954-58 Seagram Building in New York gebaut. Seine Bedeutung ist zweifach. Erstens, wie man aus einer langen Reihe von internen Projekten, verkörpert das Farnsworth House einen gewissen ästhetischen Höhepunkt in Mies van der Rohe das Experiment mit diesem Bautyp. Zweitens ist das Haus vielleicht vollsten Ausdruck der modernistischen Idealen, die in Europa begonnen hatte, die aber in Plano, Illinois vollzogen. Wie der Historiker Maritz Vandenberg hat in seiner Monographie über den Farnsworth House geschrieben:
„Jede physische Element hat seine irreduzible Essenz destilliert worden. Der Innenraum ist beispiellos transparent zu den umliegenden Ort, und auch beispiellos ordentlich in sich. Alle Utensilien der traditionellen Wohnzimmer, Wände, Türen, Innenausstattung, lose Möbel, Bilder an den Wänden, auch persönliche Gegenstände – wurden praktisch in einer puritanischen Vision vereinfacht, transzendentale Existenz abgeschafft. Mies hatte endlich ein Ziel, auf das er hatte das Gefühl seinen Weg seit drei Jahrzehnten erreicht. “
In vielerlei Hinsicht auch war Mies van der Rohe in der Lage, räumliche und strukturelle Ideale, die unmöglich in größeren Projekten, wie das Seagram Building waren zu realisieren. Zum Beispiel die I-Träger des Farnsworth-Hauses sind sowohl strukturelle als auch ausdrucksstark, während im Seagram Building sind sie nach außen als Symbole für das, was notwendigerweise unsichtbar hinter feuerfesten Verkleidung angebracht. Darüber hinaus erlaubt das einstöckige Haus Farnsworth mit seiner isolierten Standort ein gewisses Maß an Transparenz und Einfachheit unmöglich in die größere, städtische Projekte.
Die Bedeutung des Farnsworth House wurde erkannt, noch bevor sie gebaut wurde. Im Jahr 1947 ein Modell des Farnsworth House wurde im Museum of Modern Art in New York ausgestellt. Beschreiben sie, zusammen mit dem unbebauten Resor House, als eine „radikale Abkehr von seinem letzten europäischen inländische Projekte,“ Philip Johnson stellte fest, dass es weiter ging als die Resor Haus in seinem Ausdruck der schwimmenden Volumen: „Das Farnsworth House mit seinem kontinuierlichen Glas Wände ist eine noch einfachere Interpretation einer Idee. Hier ist die Reinheit des Käfigs ist ungestört. Weder die Stahlstützen, aus denen es ausgesetzt noch ist die unabhängige schwimmende Terrasse brechen die straffe Haut. „In der eigentlichen Bauzeit wurde die ästhetische Idee schrittweise verfeinert und weiterentwickelt durch die Auswahl von Materialien, Farben und Details. Während anschließenden Debatten und Klagen manchmal Zweifel an der Praktikabilität und Bewohnbarkeit der Konstruktion würde das Farnsworth House zunehmend als von den Architekten und Wissenschaftler gleichermaßen, werden zu einem der Kristallisation und entscheidende Momente der langen künstlerischen Mies van der Rohe’s Karriere dar
Zunächst konzipiert im Jahr 1945 als Landsitz für den Kunden, wird Dr. Edith Farnsworth, das Haus als endlich gebaut als eine Struktur der platonischen Perfektion gegen eine ergänzende Boden des informellen Landschaft. Diese Landschaft ist ein wesentlicher Aspekt der ästhetischen Konzeption Mies van der Rohes. Das Haus steht vor der Fox River nur im Süden und wird ausgelöst, 5 Fuß 3 Zoll über dem Boden, seine dünnen, weißen T-Träger unterstützt mit den dunkleren, gewundenen Stämme der umstehenden Bäume kontrastierenden. Die ruhige Stille des Menschen hergestelltes Objekt kontrastiert auch mit der subtilen Bewegungen, Töne und Rhythmen von Wasser, Himmel und Vegetation.
Die Dominanz eines einzigen, geometrische Form in ländlicher Umgebung, mit einem kompletten Ausschluss von fremden Elementen in der Regel mit Wohnung verbunden sind, verstärkt die Architekten Aussage über das Potenzial eines Gebäudes zum Ausdruck zu bringen „Wohnung“ in seiner einfachsten Wesen. Während die länglichen Rechteck des Hauses liegt parallel zum Verlauf des Fox River, die Gesichter der senkrechten Achse kreuzen, um die suspendierten Treppen vertreten, der Fluss direkt. Mit seiner betont flächigen Böden und Dach auf der weit auseinanderliegende, Stahlstützen aufgehängt, wird das einstöckige Haus über dem Boden schweben, unendlich Verlängerung der figurativen Raum des schwebenden Flugzeuge in die umliegenden Ort.
Gleichzeitig unterhält die prismatische Zusammensetzung des Hauses ein Gefühl der Grenze und Zentralität gegen das vegetative Landschaft und behauptete damit seinen Tempel wie Unnahbarkeit. Die großen Glasscheiben neu definieren den Charakter der Grenze zwischen Schutz und das, was draußen ist. Die äußere Verglasung und die intermittierende Partitionen des Innenraumes zusammenarbeiten dialektisch, indem der Betrachter das Bewusstsein zwischen den Nervenkitzel der Exposition gegenüber den rohen Elementen der Natur und die beruhigende Stabilität des architektonischen Gehäuse.
Die Architektur des Hauses ist die ultimative Verfeinerung der minimalistischen Ausdruck Mies van der Rohes von Struktur und Raum. die Terrasse, den Boden des Hauses, und das Dach – – beigefügt abgeschwächt, Stahlflansch Spalten Er besteht aus drei starken, horizontal Stahl bildet zusammen.
Seit seiner Fertigstellung im Jahr 1951 hat das Farnsworth House wurde sorgfältig gepflegt und restauriert. Die wichtigsten Restaurierung fand im Jahre 1972, als der damalige Besitzer Peter Palumbo der Firma Mies van der Rohe Enkel Dirk Lohan, um das Haus an seinem ursprünglichen Aussehen wiederhergestellt 1951 eingestellt. Eine zweite Restaurierung fand 1996 statt, nach einem verheerenden Hochwasser beschädigten den Innenraum. Obwohl das Haus wurde gebaut, um Überschwemmungen im Jahr 1951 zu widerstehen, Gebäude in der Umgebung verursacht hat höhere Hochwasser in den letzten Jahrzehnten.
